5 революционни игри, които са предимно забравени днес

Posted on
Автор: Ellen Moore
Дата На Създаване: 18 Януари 2021
Дата На Актуализиране: 15 Може 2024
Anonim
🌶️ Подробно и наглядно показываем слабые места "пятёрки" BMW E60.
Видео: 🌶️ Подробно и наглядно показываем слабые места "пятёрки" BMW E60.

Съдържание

Играта измина дълъг път от златната епоха на Държава на Donkey Kong и Светът на Супер Марио - Да, аз бях дете от SNES - и wВеднъж шапката беше едно езотерично хоби, което сега е процъфтяваща индустрия, което отчасти се дължи на хилядолетията, които прекараха десетки часове в игра Окарина на времето още през 1998 г. и сега имаме парите да правим повече или по-малко едно и също нещо днес.


Точно както игрите нарастват като индустрия, така и убеждаването на разработчиците към творческия риск.Това доведе до значителен напредък в света на видео игрите през 2000-те - титли като Silent Hill 2, Ico, Сянката на Колоса, и Принцът на Персия: Пясъците на времето показа на света, че видеоигрите не са само форма на забавление, но могат да бъдат и завладяващи творби, заслужаващи артистични заслуги и културно признание.

Именно по това време някои от най-глупавите, най-неясни видеоигри бяха разработени и пуснати на пазара. Много от тях бяха критично успешни, но твърде далеч от традиционните вкусове, за да бъдат икономически изгодно. Въпреки това, заглавията в този списък имат две общи неща: дълготрайно влияние (независимо от първоначалната популярност) и новаторски геймплей. Това са пет революционни игри, които летяха под радара при освобождаване и пребивават в сянката на неизвестност днес:


5. Честота (2001, PS2)

Днес Harmonix Studios е най-известен с развитието на популярния Guitar Hero и Рок група серия, в която играчите дрънкат, пеят или носят барабани до ритъма на популярните песни - обаче, Harmonix въвежда тази концепция за геймплей преди четири години Guitar Hero с първото си голямо освобождаване, Честота.

Честота включваха общо 27 песни, много от които бяха написани и произведени от собственици на музиканти и разработчици на Harmonix. Както е споменато по-рано, Честота беше много сходно с концепцията Guitar Hero и Рок група - Играчът контролира "бластера", който прескача между специални песни за вокали, китара, бас, барабани и синтезатори, "взривяващи" ноти в ритъм за продуциране на музикални ноти и барабанни удари. По това време, Честота беше напълно уникален в дизайна и геймплея - но по думите на художествения директор Райън Лесер, "Не се продава много добре."


Въпреки слабите продажби, Честота две години по-късно създаде продължение Амплитуда, която включва песен, състояща се от музика от многобройни популярни изпълнители, включително David Bowie, Run DMC, Slipknot, Garbage и Weezer. Амплитуда беше голям критичен (но все още не комерсиален) успех, който отвори вратата за развитието на Harmonix Guitar Hero от 2005г АмплитудаИзданието от 2003 г., търсенето на продължението остава астрономическо и в крайна сметка доведе до освобождаването на PS4 от рестартиране през януари 2016 г. - това е 13 години по-късно!

4. Penumbra: Overture (2007, PC)

Не би било хиперболично да кредитирате Frictional Games, Inc. за революционизиране на жанра на ужасите на видео игрите Penumbra: Overture, духовният предшественик на много по-известните Амнезия: Тъмният спускане, Докато множество игри за преживяване и ужас от трето лице бяха разработени много преди 2007 г., Penumbra е един от първите в своя жанр, който предлага ужасяващ опит от гледна точка на първо лице.

Геймплей в Penumbra по същество беше примитивна версия на тази, намерена в амнезия - играчът трябва внимателно да се промъкне през мрака на страховитите среди, напълно беззащитни срещу различни враждебни същества. Сюжетът на Penumbra беше разкрит чрез геймплея и настройка, но само за играчи, които имаха достатъчно смелост да гледат, където здравият разум кара повечето да се отдалечат.

Макар и нито едно от двете Penumbra: Overture нито нейните директни продължение са били търговски успехи, те заедно с тях амнезия постави основите на съвременните предавания на една и съща игрална концепция, най-вече на злонамерения проект Хидео Коджима Silent Hills и предстоящото Resident Evil: Biohazard, Въпреки че критиците бяха недоволни от контрола на всяка игра, техните елементи на ужасите от оцеляване получиха голяма похвала за тяхната находчивост и ефективност в изплашването на панталоните от играчите си - ето защо дядото на всички тях, Penumbra: Overture, заслужава специално признание.

3. Onimusha: Warlords (2001, PS2)

Capcom не е непознат за жанра на ужасите за оцеляване, с легендарни заглавия като Заразно зло и Дяволът може да плаче циментирани в обществената памет дълго след съответните им дебюти. Няколко месеца преди освобождаването на Дяволът може да плачеобаче, Capcom предлага също толкова уникален, но донякъде забравен опит под формата на Onimusha: Warlords.

Разположен в периода на 16-ти век Sengoku на японската история, Onimusha привлече силно от митовете на този период и грациозно интегрира древните си легенди в сюжета и геймплея. Характерът на играча, Саманосуке, използва мистични оръжия, тайнствени заклинания и неподражаем ум, за да победи демоничните сили на Ода Нобунага, Onimushaпървичен антагонист. Това беше първата игра, която успешно прилагаше елементи на оцеляване-ужас към сюжет, потопен в японската историческа фантастика - и момче, беше забавно пътуване. Играта капе с напрегнати действия, съмнителни герои и моменти, които са достатъчно страшни, за да държат играчите будни през нощта.

Onimushaмитологичното влияние, предчувствителна атмосфера и нюансираното познание продължи да влияе на по-късните игри като Тъмни души докато хвърлят хайвера си на няколко последователности. Макар и да е критичен и комерсиален хит след неговото освобождаване, паметта му е донякъде окупирана от по-широко разпространените си продължения. Като резултат, Onimusha: Warlords до голяма степен е забравена извън геймърите, които са живели преди 15 години. И това е доста срамота, като се има предвид, че тя е смятана за една от най-добрите игри, издадени през това десетилетие.

2. Katamari Damacy (2004, PS2)

Буквално преведена като "Clump Soul", Katamari Damacy беше игра, която беше толкова странна и объркваща, колкото името му - но чаровно така. Рядко се опитва да разбере себе си, Katamari имаше свободата да се сдобие странен, И го направи с безразсъдно изоставяне, оставяйки вежди на играчите постоянно повдигнати на екрана.

Предпоставката на Katamari Damacy беше просто - нещо като. Благородният крал на целия космос е изтрил всичките звезди от небето в резултат на неговото пиене и е дълг на 5 см високия играч, принцът, да почисти след бъркотията на краля. Това се постига с помощта на магическа топка (a Katamari) който се придържа към нищо по-малко от себе си, като в крайна сметка кара топката да достигне огромни пропорции, тъй като взима по-големи и по-големи обекти в ефект на снежна топка. След това гигантската топка се използва за замяна на звезда в небето. Изплакнете и повторете.

Чара на Katamari Damacy възникна от неговия безсмислен хумор и забавен геймплей. Обектите, които се придържат към магическата топка на принца, отначало са много малки, като напр. Пистолети, но в крайна сметка топката ще вземе коли, крави, дървета, цели градове и дори планини, докато достигне размер, който е астрономически подходящ. Въпреки, че никога не превъзхождаше състоянието на "спален хит", Katamari Damacy остава забележителен с безсмисленото творчество, което вдъхнови разработчиците да поемат рискове със собствените си творения.

1. Преглед на Джо (2003, Gamecube)

Друга версия на Capcom, Преглед на Джо комбинирани елементи от всяка от игрите по-горе, за да създадат наистина забележително преживяване. Той предлагаше възможност за игра Честотаиновацията на Penumbra: Overtureкинематографичния нюанс на Onimusha: Warlordsи заност Katamari Damacy всички се преобърнаха в един "панорамен" пакет.

Под формата на двуизмерно прелистване, Преглед на Джо поставя играча в обувките на необичаен Джо, чиято приятелка е отвлечена от злодей от филм, който гледат. Тя е откарана в уместно наречения Movieland, където Джо трябва да я спаси. По пътя, Джо събира сирене костюм и някои много готини суперсили, които той използва, за да се бори с враговете по време на пътуването си.

Преглед на Джо преоткриваше страничния скролер със своята великолепна графика с чел, пристрастяващ геймплей и изненадващо завладяваща история. Суперсилите като забавяне и ускоряване на времето правят борба с взрив и са интегрирани в многото платформинг елементи на играта по един безпроблемен и творчески начин. Това позволи на разработчиците в Capcom да се възползват максимално от различните среди, открити в Преглед на Джоот подземни пещери до оживени градове.

От пускането му през 2003 г., Преглед на Джо е заредил няколко spinoffs, които са направили титулярния характер нещо като по-малко познат талисман в същия дух като Sonic или Mario. Оригиналният опит обикновено е най-добрият и това остава вярно Преглед на Джо, За съжаление този опит не се помни толкова често, колкото би трябвало да бъде. Ако не сте изпитали Преглед на Джо, пропускате една от най-запомнящите се игри на десетилетието.

И имаш го ...

Тъй като игрите продължават да стават по-силни като индустрия, и когато се появяват нови поколения геймъри, е важно да запомните заглавията, които повишават игрите от детско хоби към сложна, артистична форма на изразяване и забавление. Това са мой подбира за петте най-добри игри, които са повлияли, но не са запомнени толкова, колкото би трябвало да бъдат. Като се има предвид това, всеки може да има различно мнение - и аз съм любопитен да знам какво е това. Съгласни ли сте с този списък? Кажете ни в коментарите по-долу!